西蒙·沙玛认为,如果不了解莎士比亚与他那个时代的关联程度,就不可能理解他如何成为“属于所有时代”的
《情感的力量》解释了情感与多愁善感不可混淆。情感是古老的,比任何艺术形式都更强大。这部电影讲述了年轻夫妇在试图将爱情经历转化为清晰的决策时遇到的困难。一名枪杀丈夫的妇女给法官出了一道难题。相爱的人可以通过合作让死者复活。这就是歌剧《情感的动力工厂》和“20 世纪歌剧”电影的重点。亚历山大·克鲁格:情感的力量当我开始创作《情感的力量》时,我还没有处于理性的状态。我没有说,我有一个主题,现在我要拍一部关于它的电影。相反,我被迷住了,观察着我周围的环境,例如,情感是如何流动的。我还没有真正处理过我母亲去世的主题,以及她是教会我“情感是如何流动的”的人。我也没有处理过她是如何死去的。那是一整套的情感:“所有情感都相信一个美好的结局”,每个人都心照不宣地相信自己会永远活下去:整个调色板都充满了乐观,积极的生活态度被提上了议程只要她还年轻,只要她的身体还撑得住,她就会一天天地崩溃。她突然就崩溃了,就像在一场歌剧中,灾难在第五幕上演。感觉就像我目睹了一场空袭或灾难。电影《情感的力量》不是关于情感,而是关于情感的组织:它们是如何通过偶然、外部因素、谋杀、命运而组织起来的;它们是如何组织的,它们是如何遇到它们所寻求的财富的。所有这些情感的组织是关于什么的?一般来说,情感往往是一种独裁。这是一种当下的独裁。我现在的强烈情感压制了其他情感。对于思想来说,情况并非如此。一个思想像磁铁一样吸引着其他思想。因此,人们需要他人的肯定,才能确定自己的感受(以抵消通过外部力量获得感受)。通过许多人的互动,例如在公共场合,各种感受也像思想一样相互具有磁性吸引力。感受通过在公共场合的表现进行交流。电影院是20世纪感受的公共场所。组织是这样建立的:即使是悲伤的感受在电影院也会有一个快乐的结局。它是关于寻找安慰:在19世纪,歌剧院是感受的家园。绝大多数歌剧都有悲剧结局。你看到了一个受害者。我相信有一个更冒险的组合:歌剧和传统电影中的感受在命运的力量面前都无能为力。在20世纪,感受将自己挡在这种安慰后面,在19世纪,它们将自己牢牢地扎根于致命严肃性的有效性中。
这部独特的纪录长片由获奖野生动物电影制作公司 银背电影公司和全球环境组织 WWF 共同制作,由一个比其他任何人都更了解自然界的人为我们讲述这个星球上的生命的故事。在 90 多年的时间里,爱登堡走访了地球上的每一块大陆,探索了这个星球上的荒野之地,记录了生物世界的多样性和奇妙之处。这部电影为未来几代人提供了面对地球上巨大挑战的强有力并充满希望的信息。 这部电影是爱登堡对自然界的解说,于 2020 年 10 月 4 日在 Netflix 面向全球上映。
本部纪录片是导演迈克尔·艾普特从1964年开始拍摄的纪录片系列的第一部。迈克尔·艾普特在1964年为英国BBC电视台拍摄了记录片《7 Up》,采访来自英国不同阶层的十四个七岁的小孩子,他们有的来自孤儿院有的是上层社会的小孩。此后每隔七年,艾普特都会重新采访当年的这些孩子,倾听他们的梦想,畅谈他们的生活。人生的轮回从这十四个七岁的孩子真实生活开始,他们天真无邪的脸上写满对生活的憧憬和渴望。“七岁看老”,在这童言无忌的问与答中,人生七年又七年,震撼上演。 1964年,导演迈克尔·艾普特首拍此纪录片时,还是只是个助手。此后在他的不断努力下,积累了丰富的拍摄经验,成为知名导演。
日本NHK电视台播放了专题纪录片《731部队的真相》。纪录片最后介绍了一名悔恨自杀的医生,这可能也是节目组想要传达的信息:希望所有日本人面对事实,反思历史。
迪来自越南北部,一个雾气笼罩的山区。她今年12岁,是一个苗族女孩。在这个少数民族里,女孩在很小的时候就会结婚。结婚前通常会有一个饱受争议的"抢婚"风俗,即女孩在新年前夕被她未来的丈夫“抢走“,随后两家人之间再进行协商。 迪的姐姐和她们的母亲也不例外,因此在婚前准备时,妇女和女孩们大方地谈论性和婚姻生活的情景并不特殊。与此同时,迪也在上学,在学校里她接触到了全然不同的价值观,甚至迪的母亲也以她自己的方式,试图告诫她的女儿关于童婚的问题。 在这里,孩子们既受到传统文化影响,同时也与外部世界相联系,导演阎夏乐在影片里娓娓道来这里的悠久习俗与现代价值观之间的冲突。作为她的第一部纪录长片,影片聚焦一位苗族少女所面临的挑战,但最重要的是,这是一部关于一位坚强的青少年,而不仅仅是一个受害者的动人影片。